von Zi5ka » 11. Sep 2026, 08:07
Auf die Gefahr hin, dass es sich hier und in der WhatsApp Gruppe etwas doppelt: mir gefällt das Lied nach wie vor sehr gut und ich bin gespannt auf den Clip, der ja heute Mittag erscheinen soll.
Bei den französischen Fans sind die Reaktionen auf Des lols et des quoi sehr gemischt, wenn man der Kommentarspalte auf mylène.net glauben mag (
https://www.mylene.net/modules/tousLesA ... pe=article). Oberflächlich lesen sich die Lyrics wie eine Kritik an der Entwicklung und Verkümmerung der französischen Sprache, wenn man genauer hinschaut, kann man aber auch das Gegenteil herauslesen. Ich kopiere hier mal eine (übersetzte) Analyse rein, die ich persönlich sehr inspirierend finde:
Eine Lesung von „Des lols et des quoi“: viel weniger reaktiv, als es scheint
Beim ersten Hören kann „Des lols et des quoi“ leicht den Eindruck eines ziemlich reaktionären Stücks über den Zustand der französischen Sprache vermitteln. Es gibt dieses Vokabular des Niedergangs, diese Idee von Wörtern, die ihre Seele verloren hätten, bis hin zum Urteil von „der Zunge am Tiefpunkt“. Auf den ersten Grad genommen, könnte man fast die ewige Rede über junge Menschen hören, die nicht mehr sprechen können, und Französisch, das sich verschlechtert.
Außer, dass je mehr man sich den Text als Ganzes ansieht, desto weniger hält diese Lektüre. Das Lied klingt eher wie ein falsches Gespräch. Eine erste Stimme entfaltet diese nostalgische, fast karikaturistische Rede, dann dreht das Stück es nach und nach von innen um. Während sich eine Stimme über eine verarmte Sprache beschwert, tut Mylène genau das Gegenteil: Sie mischt die Register, begrüßt den Slang, verschiebt die Wörter, lässt sie anders klingen. Was eine Sprache vielleicht an Feierlichkeit verliert, gewinnt sie in Zirkulation, Erfindung, Energie zurück. Die eigentliche Frage wird also weniger "sprechen wir schlechter? " als "Wem gehört eine Sprache und wer entscheidet, was aus ihr werden kann? „.
Und hier wird Ronsard spannend. Wenn „Und Ronsard ist da“ auftaucht, könnte man meinen, dass er als Symbol für das schöne Französisch von früher einberufen wurde. Nun ist es fast umgekehrt. Mit der Pléiade gehört Ronsard gerade denen, die das Französische bereichern, transformieren und erneuern wollten. Er verteidigt keine festgeste Sprache, sondern verkörpert im Gegenteil eine Sprache, an der man arbeitet, die man vergrößert, die man schubst. Der Zeuge, den die konservative Rede zu erheben glaubt, wird fast der beste Verteidiger.
Und es gibt dieses ziemlich schmackhafte kleine Detail: Pierre de Ronsard wurde am 11. September 1524 geboren, und „Des lols et des quoi“ erscheint am 11. September 2026. Man kann natürlich immer von Zufall sprechen. Aber da man Mylènes Vorliebe für Daten, Korrespondenzen und kleine Zeichen kennt, die in ihr Universum gerutscht sind, wird es immer noch schwer zu glauben, dass niemand diese vorbeiziehen sah.
Der Titel selbst zeigt bereits. „Lol“ wird zu „lols“. Ein englisches Akronym, das aus dem Internet geboren wurde, wird vom Französischen absorbiert, erhält einen Determinanten, einen Plural, fast den ruhigen Status eines gemeinsamen Substantivs. Und vor allem gibt es dieses "Wie auch immer". Das gleiche „Was“, das als Symptom einer faulen Zunge gezeigt werden konnte, findet plötzlich eine perfekt konstruierte Wendung. Mit anderen Worten, das Problem ist vielleicht nie das Wort selbst. Das ist die Verwendung, die man macht. Hier wird das Lied meiner Meinung nach viel subtiler als eine einfache Beschwerde über "die Worte von heute".
Der Text besteht übrigens auf einer „fleischlichen“ Sprache, die aus „Texturen“, Charme und Stille besteht. Das Wort „langue“ findet seine doppelte Bedeutung wieder: die Sprache, aber auch das Organ. Bei Mylène dienen Worte nie nur dazu, Informationen zu vermitteln. Sie müssen klingeln, vorschlagen, stören. Die eigentliche Gefahr ist also vielleicht nicht die Ankunft neuer Wörter, sondern ihre Automatisierung. Der Moment, in dem die Sprache zu einer Abfolge von Reflexen wird und aufhört, wirklich bewohnt zu sein. Ein vertrautes Wort kann sehr lebendig sein. Ein gelehrtes Wort kann völlig tot sein.
Der Clip fügt mit der BnF noch eine Schicht hinzu. Anfangs scheint der Ort Bücher, das Gedächtnis und die lange Zeit dem digitalen Fluss und den kurzlebigen Ausdrücken gegenüberzustellen. Außer, dass die BnF auch das französische Web archiviert. In gewisser Weise sind Ronsard und der "lol" bereits dazu bestimmt, dieselbe Erinnerung zu bewohnen. Und vor allem kommt Mylène nicht, um die BnF zu besuchen. Sie raubt sie aus. Dort wird das Symbol ehrlich gesagt köstlich. Kultur ist kein Relikt mehr, das man hinter einer Scheibe betrachtet. Sie wird zu einem gemeinsamen Fonds, aus dem der Künstler entnimmt, umleitet, umwandelt und wieder in Umlauf bringt. Ronsard verlässt sein Regal und findet sich inmitten eines Popsongs mit „lol“, „quoi“ und zeitgenössischem Slang wieder. Die Bibliothek bewahrt. Der Künstler stiehlt, verwandelt und überträgt.
Und hier beleuchtet der Titel Égrégore wirklich das Ganze. Eine Sprache funktioniert auch als etwas Kollektives. Niemand besitzt sie, niemand erfindet sie allein. Millionen von Menschen wiederholen, transformieren, geben auf oder erwecken dieselben Zeichen, bis sie etwas produzieren, das sie übersteigt. Ein "lol" mag lächerlich erscheinen, wenn es isoliert genommen wird, aber wenn es von Millionen von Menschen sofort verstanden wird, liegt das gerade daran, dass es bereits zu dieser gemeinsamen Welt gehört.
Sogar das letzte Lachen scheint mir wichtig zu sein. Dieses meuterische Lachen, das an bestimmte Momente von "Moute-toi" oder "Porno Graphique" erinnert, verhindert, dass sich das Lied auf eine Moral schließt. Sie belehrt nicht. Sie lächelt. Nachdem sie während des gesamten Stücks über die Worte gesprochen hat, gibt sie schließlich sogar die artikulierte Sprache für etwas Einfacheres auf: eine Stimme, einen Atemzug, ein Lachen. Und es ist ziemlich schön, dass dieses Lied über die Erinnerung so weit geht, am Ende ein kleines Klangzeichen seiner eigenen Geschichte zu beschwören.
Nach mehr als vierzig Jahren Karriere könnte sich Mylène durchaus damit begnügen, ihr eigenes Erbe zu verwalten, das zu reproduzieren, was sie bereits kann, und die Legende von selbst laufen zu lassen. Stattdessen sucht sie weiter, manchmal auf die Gefahr hin, zu verwirren. Ronsard, die Pléiade, den Slang, die BnF, die Webarchive, die Sinnlichkeit der Sprache, das Lachen und die Idee eines kollektiven Gedächtnisses in einem Lied namens "Des lols et des quoi" halten zu lassen, musste man sich trotzdem trauen.
Dann ein kleines Lachen, und sie geht.
—
Original:
Une lecture de « Des lols et des quoi » : beaucoup moins réac qu'il n'y paraît
À la première écoute, « Des lols et des quoi » peut facilement donner l'impression d'un morceau assez réactionnaire sur l'état de la langue française. Il y a ce vocabulaire du déclin, cette idée de mots qui auraient perdu leur âme, jusqu'au verdict de « la langue au plus bas ». Pris au premier degré, on pourrait presque entendre le sempiternel discours sur les jeunes qui ne savent plus parler et le français qui se dégrade.
Sauf que plus on regarde le texte dans son ensemble, moins cette lecture tient. La chanson ressemble plutôt à une fausse conversation. Une première voix déroule ce discours nostalgique, presque caricatural, puis le morceau le retourne progressivement de l'intérieur. Pendant qu'une voix se plaint d'une langue appauvrie, Mylène fait exactement l'inverse : elle mélange les registres, accueille l'argot, déplace les mots, les fait sonner autrement. Ce qu'une langue perd peut-être en solennité, elle le regagne en circulation, en invention, en énergie. La vraie question devient donc moins « parlons-nous moins bien ? » que « à qui appartient une langue, et qui décide de ce qu'elle peut devenir ? ».
Et c'est là que Ronsard devient passionnant. Quand surgit « Et Ronsard est là », on pourrait croire qu'il est convoqué comme symbole du beau français d'autrefois. Or c'est presque l'inverse. Avec la Pléiade, Ronsard appartient justement à ceux qui voulaient enrichir, transformer et renouveler le français. Il ne défend pas une langue figée, il incarne au contraire une langue qu'on travaille, qu'on agrandit, qu'on bouscule. Le témoin que le discours conservateur croit appeler à charge devient presque le meilleur avocat de la défense.
Et il y a ce petit détail assez savoureux : Pierre de Ronsard est né le 11 septembre 1524, et « Des lols et des quoi » sort le 11 septembre 2026. On peut toujours parler de hasard, évidemment. Mais connaissant le goût de Mylène pour les dates, les correspondances et les petits signes glissés dans son univers, il devient quand même difficile de croire que personne n'a vu passer celle-là.
Le titre lui-même fait déjà la démonstration. « Lol » devient « des lols ». Un acronyme anglais né d'Internet est absorbé par le français, reçoit un déterminant, un pluriel, presque le statut tranquille d'un nom commun. Et surtout, il y a ce « Quoi qu'il en soit ». Le même « quoi » qui pouvait être montré comme symptôme d'une langue paresseuse retrouve soudain une tournure parfaitement construite. Autrement dit, le problème n'est peut-être jamais le mot lui-même. C'est l'usage qu'on en fait. C'est là que la chanson devient, à mon sens, beaucoup plus subtile qu'une simple plainte sur « les mots d'aujourd'hui ».
Le texte insiste d'ailleurs sur une langue « charnelle », faite de « textures », de charme, de silence. Le mot « langue » retrouve son double sens : le langage, mais aussi l'organe. Chez Mylène, les mots ne servent jamais seulement à transmettre une information. Ils doivent sonner, suggérer, troubler. Le vrai danger n'est donc peut-être pas l'arrivée de mots nouveaux, mais leur automatisation. Le moment où le langage devient une suite de réflexes et cesse d'être réellement habité. Un mot familier peut être très vivant. Un mot savant peut être complètement mort.
Le clip ajoute encore une couche avec la BnF. Au départ, le lieu pourrait sembler opposer les livres, la mémoire et le temps long au flux numérique et aux expressions éphémères. Sauf que la BnF archive aussi le web français. D'une certaine manière, Ronsard et le « lol » ont déjà vocation à habiter la même mémoire. Et surtout, Mylène ne vient pas visiter la BnF. Elle la braque. Là, le symbole devient franchement délicieux. La culture n'est plus une relique qu'on contemple derrière une vitre. Elle devient un fonds commun dans lequel l'artiste prélève, détourne, transforme et remet en circulation. Ronsard quitte son rayon et se retrouve au milieu d'une chanson pop avec des « lol », des « quoi » et de l'argot contemporain. La bibliothèque conserve. L'artiste vole, transforme et transmet.
Et là, le titre Égrégore éclaire vraiment l'ensemble. Une langue fonctionne elle aussi comme quelque chose de collectif. Personne ne la possède, personne ne l'invente seul. Des millions de gens répètent, transforment, abandonnent ou ressuscitent les mêmes signes jusqu'à produire quelque chose qui les dépasse. Un « lol » peut sembler dérisoire pris isolément, mais s'il est compris instantanément par des millions de personnes, c'est justement parce qu'il appartient déjà à ce monde commun.
Même le petit rire final me paraît important. Ce rire mutin, qui rappelle certains moments de « Méfie-toi » ou « Porno Graphique », empêche la chanson de se refermer sur une morale. Elle ne sermonne pas. Elle sourit. Après avoir parlé des mots pendant tout le morceau, elle finit même par abandonner le langage articulé pour quelque chose de plus simple : une voix, un souffle, un rire. Et c'est assez joli que cette chanson sur la mémoire aille jusqu'à convoquer, en toute fin, un petit signe sonore de sa propre histoire.
Après plus de quarante ans de carrière, Mylène pourrait parfaitement se contenter d'administrer son propre patrimoine, reproduire ce qu'elle sait déjà faire et laisser la légende tourner toute seule. Au lieu de ça, elle continue de chercher, parfois au risque de dérouter. Faire tenir Ronsard, la Pléiade, l'argot, la BnF, les archives du web, la sensualité de la langue, le rire et l'idée d'une mémoire collective dans une chanson appelée « Des lols et des quoi », il fallait quand même oser.
Puis un petit rire, et elle s'en va.Auf die Gefahr hin, dass es sich hier und in der WhatsApp Gruppe etwas doppelt: mir gefällt das Lied nach wie vor sehr gut und ich bin gespannt auf den Clip, der ja heute Mittag erscheinen soll.
Bei den französischen Fans sind die Reaktionen auf Des lols et des quoi sehr gemischt, wenn man der Kommentarspalte auf mylène.net glauben mag ([url]https://www.mylene.net/modules/tousLesAvis.php?nArticle=5634&r=4&p=0&type=article[/url]). Oberflächlich lesen sich die Lyrics wie eine Kritik an der Entwicklung und Verkümmerung der französischen Sprache, wenn man genauer hinschaut, kann man aber auch das Gegenteil herauslesen. Ich kopiere hier mal eine (übersetzte) Analyse rein, die ich persönlich sehr inspirierend finde:
[i]Eine Lesung von „Des lols et des quoi“: viel weniger reaktiv, als es scheint
Beim ersten Hören kann „Des lols et des quoi“ leicht den Eindruck eines ziemlich reaktionären Stücks über den Zustand der französischen Sprache vermitteln. Es gibt dieses Vokabular des Niedergangs, diese Idee von Wörtern, die ihre Seele verloren hätten, bis hin zum Urteil von „der Zunge am Tiefpunkt“. Auf den ersten Grad genommen, könnte man fast die ewige Rede über junge Menschen hören, die nicht mehr sprechen können, und Französisch, das sich verschlechtert.
Außer, dass je mehr man sich den Text als Ganzes ansieht, desto weniger hält diese Lektüre. Das Lied klingt eher wie ein falsches Gespräch. Eine erste Stimme entfaltet diese nostalgische, fast karikaturistische Rede, dann dreht das Stück es nach und nach von innen um. Während sich eine Stimme über eine verarmte Sprache beschwert, tut Mylène genau das Gegenteil: Sie mischt die Register, begrüßt den Slang, verschiebt die Wörter, lässt sie anders klingen. Was eine Sprache vielleicht an Feierlichkeit verliert, gewinnt sie in Zirkulation, Erfindung, Energie zurück. Die eigentliche Frage wird also weniger "sprechen wir schlechter? " als "Wem gehört eine Sprache und wer entscheidet, was aus ihr werden kann? „.
Und hier wird Ronsard spannend. Wenn „Und Ronsard ist da“ auftaucht, könnte man meinen, dass er als Symbol für das schöne Französisch von früher einberufen wurde. Nun ist es fast umgekehrt. Mit der Pléiade gehört Ronsard gerade denen, die das Französische bereichern, transformieren und erneuern wollten. Er verteidigt keine festgeste Sprache, sondern verkörpert im Gegenteil eine Sprache, an der man arbeitet, die man vergrößert, die man schubst. Der Zeuge, den die konservative Rede zu erheben glaubt, wird fast der beste Verteidiger.
Und es gibt dieses ziemlich schmackhafte kleine Detail: Pierre de Ronsard wurde am 11. September 1524 geboren, und „Des lols et des quoi“ erscheint am 11. September 2026. Man kann natürlich immer von Zufall sprechen. Aber da man Mylènes Vorliebe für Daten, Korrespondenzen und kleine Zeichen kennt, die in ihr Universum gerutscht sind, wird es immer noch schwer zu glauben, dass niemand diese vorbeiziehen sah.
Der Titel selbst zeigt bereits. „Lol“ wird zu „lols“. Ein englisches Akronym, das aus dem Internet geboren wurde, wird vom Französischen absorbiert, erhält einen Determinanten, einen Plural, fast den ruhigen Status eines gemeinsamen Substantivs. Und vor allem gibt es dieses "Wie auch immer". Das gleiche „Was“, das als Symptom einer faulen Zunge gezeigt werden konnte, findet plötzlich eine perfekt konstruierte Wendung. Mit anderen Worten, das Problem ist vielleicht nie das Wort selbst. Das ist die Verwendung, die man macht. Hier wird das Lied meiner Meinung nach viel subtiler als eine einfache Beschwerde über "die Worte von heute".
Der Text besteht übrigens auf einer „fleischlichen“ Sprache, die aus „Texturen“, Charme und Stille besteht. Das Wort „langue“ findet seine doppelte Bedeutung wieder: die Sprache, aber auch das Organ. Bei Mylène dienen Worte nie nur dazu, Informationen zu vermitteln. Sie müssen klingeln, vorschlagen, stören. Die eigentliche Gefahr ist also vielleicht nicht die Ankunft neuer Wörter, sondern ihre Automatisierung. Der Moment, in dem die Sprache zu einer Abfolge von Reflexen wird und aufhört, wirklich bewohnt zu sein. Ein vertrautes Wort kann sehr lebendig sein. Ein gelehrtes Wort kann völlig tot sein.
Der Clip fügt mit der BnF noch eine Schicht hinzu. Anfangs scheint der Ort Bücher, das Gedächtnis und die lange Zeit dem digitalen Fluss und den kurzlebigen Ausdrücken gegenüberzustellen. Außer, dass die BnF auch das französische Web archiviert. In gewisser Weise sind Ronsard und der "lol" bereits dazu bestimmt, dieselbe Erinnerung zu bewohnen. Und vor allem kommt Mylène nicht, um die BnF zu besuchen. Sie raubt sie aus. Dort wird das Symbol ehrlich gesagt köstlich. Kultur ist kein Relikt mehr, das man hinter einer Scheibe betrachtet. Sie wird zu einem gemeinsamen Fonds, aus dem der Künstler entnimmt, umleitet, umwandelt und wieder in Umlauf bringt. Ronsard verlässt sein Regal und findet sich inmitten eines Popsongs mit „lol“, „quoi“ und zeitgenössischem Slang wieder. Die Bibliothek bewahrt. Der Künstler stiehlt, verwandelt und überträgt.
Und hier beleuchtet der Titel Égrégore wirklich das Ganze. Eine Sprache funktioniert auch als etwas Kollektives. Niemand besitzt sie, niemand erfindet sie allein. Millionen von Menschen wiederholen, transformieren, geben auf oder erwecken dieselben Zeichen, bis sie etwas produzieren, das sie übersteigt. Ein "lol" mag lächerlich erscheinen, wenn es isoliert genommen wird, aber wenn es von Millionen von Menschen sofort verstanden wird, liegt das gerade daran, dass es bereits zu dieser gemeinsamen Welt gehört.
Sogar das letzte Lachen scheint mir wichtig zu sein. Dieses meuterische Lachen, das an bestimmte Momente von "Moute-toi" oder "Porno Graphique" erinnert, verhindert, dass sich das Lied auf eine Moral schließt. Sie belehrt nicht. Sie lächelt. Nachdem sie während des gesamten Stücks über die Worte gesprochen hat, gibt sie schließlich sogar die artikulierte Sprache für etwas Einfacheres auf: eine Stimme, einen Atemzug, ein Lachen. Und es ist ziemlich schön, dass dieses Lied über die Erinnerung so weit geht, am Ende ein kleines Klangzeichen seiner eigenen Geschichte zu beschwören.
Nach mehr als vierzig Jahren Karriere könnte sich Mylène durchaus damit begnügen, ihr eigenes Erbe zu verwalten, das zu reproduzieren, was sie bereits kann, und die Legende von selbst laufen zu lassen. Stattdessen sucht sie weiter, manchmal auf die Gefahr hin, zu verwirren. Ronsard, die Pléiade, den Slang, die BnF, die Webarchive, die Sinnlichkeit der Sprache, das Lachen und die Idee eines kollektiven Gedächtnisses in einem Lied namens "Des lols et des quoi" halten zu lassen, musste man sich trotzdem trauen.
Dann ein kleines Lachen, und sie geht.[/i]
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Original:
[i]Une lecture de « Des lols et des quoi » : beaucoup moins réac qu'il n'y paraît
À la première écoute, « Des lols et des quoi » peut facilement donner l'impression d'un morceau assez réactionnaire sur l'état de la langue française. Il y a ce vocabulaire du déclin, cette idée de mots qui auraient perdu leur âme, jusqu'au verdict de « la langue au plus bas ». Pris au premier degré, on pourrait presque entendre le sempiternel discours sur les jeunes qui ne savent plus parler et le français qui se dégrade.
Sauf que plus on regarde le texte dans son ensemble, moins cette lecture tient. La chanson ressemble plutôt à une fausse conversation. Une première voix déroule ce discours nostalgique, presque caricatural, puis le morceau le retourne progressivement de l'intérieur. Pendant qu'une voix se plaint d'une langue appauvrie, Mylène fait exactement l'inverse : elle mélange les registres, accueille l'argot, déplace les mots, les fait sonner autrement. Ce qu'une langue perd peut-être en solennité, elle le regagne en circulation, en invention, en énergie. La vraie question devient donc moins « parlons-nous moins bien ? » que « à qui appartient une langue, et qui décide de ce qu'elle peut devenir ? ».
Et c'est là que Ronsard devient passionnant. Quand surgit « Et Ronsard est là », on pourrait croire qu'il est convoqué comme symbole du beau français d'autrefois. Or c'est presque l'inverse. Avec la Pléiade, Ronsard appartient justement à ceux qui voulaient enrichir, transformer et renouveler le français. Il ne défend pas une langue figée, il incarne au contraire une langue qu'on travaille, qu'on agrandit, qu'on bouscule. Le témoin que le discours conservateur croit appeler à charge devient presque le meilleur avocat de la défense.
Et il y a ce petit détail assez savoureux : Pierre de Ronsard est né le 11 septembre 1524, et « Des lols et des quoi » sort le 11 septembre 2026. On peut toujours parler de hasard, évidemment. Mais connaissant le goût de Mylène pour les dates, les correspondances et les petits signes glissés dans son univers, il devient quand même difficile de croire que personne n'a vu passer celle-là.
Le titre lui-même fait déjà la démonstration. « Lol » devient « des lols ». Un acronyme anglais né d'Internet est absorbé par le français, reçoit un déterminant, un pluriel, presque le statut tranquille d'un nom commun. Et surtout, il y a ce « Quoi qu'il en soit ». Le même « quoi » qui pouvait être montré comme symptôme d'une langue paresseuse retrouve soudain une tournure parfaitement construite. Autrement dit, le problème n'est peut-être jamais le mot lui-même. C'est l'usage qu'on en fait. C'est là que la chanson devient, à mon sens, beaucoup plus subtile qu'une simple plainte sur « les mots d'aujourd'hui ».
Le texte insiste d'ailleurs sur une langue « charnelle », faite de « textures », de charme, de silence. Le mot « langue » retrouve son double sens : le langage, mais aussi l'organe. Chez Mylène, les mots ne servent jamais seulement à transmettre une information. Ils doivent sonner, suggérer, troubler. Le vrai danger n'est donc peut-être pas l'arrivée de mots nouveaux, mais leur automatisation. Le moment où le langage devient une suite de réflexes et cesse d'être réellement habité. Un mot familier peut être très vivant. Un mot savant peut être complètement mort.
Le clip ajoute encore une couche avec la BnF. Au départ, le lieu pourrait sembler opposer les livres, la mémoire et le temps long au flux numérique et aux expressions éphémères. Sauf que la BnF archive aussi le web français. D'une certaine manière, Ronsard et le « lol » ont déjà vocation à habiter la même mémoire. Et surtout, Mylène ne vient pas visiter la BnF. Elle la braque. Là, le symbole devient franchement délicieux. La culture n'est plus une relique qu'on contemple derrière une vitre. Elle devient un fonds commun dans lequel l'artiste prélève, détourne, transforme et remet en circulation. Ronsard quitte son rayon et se retrouve au milieu d'une chanson pop avec des « lol », des « quoi » et de l'argot contemporain. La bibliothèque conserve. L'artiste vole, transforme et transmet.
Et là, le titre Égrégore éclaire vraiment l'ensemble. Une langue fonctionne elle aussi comme quelque chose de collectif. Personne ne la possède, personne ne l'invente seul. Des millions de gens répètent, transforment, abandonnent ou ressuscitent les mêmes signes jusqu'à produire quelque chose qui les dépasse. Un « lol » peut sembler dérisoire pris isolément, mais s'il est compris instantanément par des millions de personnes, c'est justement parce qu'il appartient déjà à ce monde commun.
Même le petit rire final me paraît important. Ce rire mutin, qui rappelle certains moments de « Méfie-toi » ou « Porno Graphique », empêche la chanson de se refermer sur une morale. Elle ne sermonne pas. Elle sourit. Après avoir parlé des mots pendant tout le morceau, elle finit même par abandonner le langage articulé pour quelque chose de plus simple : une voix, un souffle, un rire. Et c'est assez joli que cette chanson sur la mémoire aille jusqu'à convoquer, en toute fin, un petit signe sonore de sa propre histoire.
Après plus de quarante ans de carrière, Mylène pourrait parfaitement se contenter d'administrer son propre patrimoine, reproduire ce qu'elle sait déjà faire et laisser la légende tourner toute seule. Au lieu de ça, elle continue de chercher, parfois au risque de dérouter. Faire tenir Ronsard, la Pléiade, l'argot, la BnF, les archives du web, la sensualité de la langue, le rire et l'idée d'une mémoire collective dans une chanson appelée « Des lols et des quoi », il fallait quand même oser.
Puis un petit rire, et elle s'en va.[/i]